PREMIO Y FESTIVAL GABO 2017

Espera pronto la programación
del Festival Gabo 2017


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5 Mayo, 2017

“Hay algunos que le tienen fobia a las arañas, a viajar en avión, a los lugares cerrados, a los espacios abiertos; yo le tenía fobia a Excel”, confiesa Milagros Salazar, directora de Convoca y finalista del Premio Gabo, en el Manual de periodismo de datos iberoamericano.

Como ella, muchos periodistas de la región han demostrado no tenerle miedo a esta y otras herramientas para ahondarse en investigaciones a gran escala. Estos son los trabajos que han usado herramientas del periodismo de datos y que se han destacado en las cuatro ediciones del Premio Gabo. (Recuerda que hasta el 17 de mayo puedes postular al Premio Gabo en las cuatro categorías de concurso).

Infoamazonía

Gustavo Faleiros

Selección oficial 2013, categoría Innovación

InfoAmazonia agrega datos y noticias sobre la Amazonia, el mayor bosque tropical continuo del planeta. El proyecto es sustentado por una red de organizaciones y periodistas que ofrecen actualizaciones constantes de los nueve países de la región. El cruce de noticias con datos pretende mejorar la percepción sobre los desafíos para la conservación de la selva.

Gastos en el Senado

Angélica Peralta, La Nación Data

Selección Oficial 2013, categoría Innovación

Tras descubrir que el Senado había publicado en bruto sus gastos desde 2004, el equipo de data periodismo de La Nación se dedicó a ordenar, transformar, normalizar y estructurar una masa inmensa de datos en un conjunto coherente y sólido de información. A través de ese minucioso trabajo, el equipo descubrió irregularidades en algunos viajes oficiales e incluso algunos desplazamientos contabilizados como gastos, pero que nunca existieron. A raíz de la investigación se inició una causa judicial que investigó los viajes del vicepresidente.

Quién es quién

Olga Lucía Lozano y equipo de La Silla Vacía

Finalista 2014, categoría Innovación

Esta sección de La Silla Vacía explora las conexiones del poder entre cientos de figuras que lo ejercen en Colombia desde diferentes sectores. Es una enciclopedia con los perfiles de los personajes que hacen parte de los círculos de poder, rastreando no sólo sus trayectorias políticas y públicas sino tejiendo también sus redes de contactos políticos y entendiendo cómo se articulan entre sí.

España en llamas

Fundación Civio

Selección oficial 2014, categoría Cobertura

Una web que permite visualizar y navegar por datos inéditos de todos los incendios forestales de 100 hectáreas o más ocurridos en España entre 2001 y 2012, poniendo en contexto los fuegos que ocurren en la actualidad. El usuario puede realizar una “visita guiada” a través de nueve historias o explorar los datos por sí mismo. También incorpora las primeras conclusiones de esta investigación periodística de nueve meses sobre la lucha judicial contra el fuego.

Radiografía a la cooperación española al desarrollo

El Confidencial y La Sexta TV

Selección oficial 2014, categoría Innovación

Este proyecto ahonda en cómo afectan los recortes a la cooperación española. Analizaron los desembolsos de los más de 22.000 millones de euros invertidos en ayuda oficial al desarrollo de 2007 a 2012. Una política pública que se ha recortado un 67% desde 2008. Además de analizar los datos, viajaron a cinco países de tres continentes para comprobar cuál es el verdadero impacto de la ayuda y sus recortes.

Propietarios de la censura en Venezuela

IPYS Venezuela, Armando.info y Poderopedia

Finalistas 2015, categoría Innovación

Un equipo de periodistas venezolanos se abocó a conocer las historias tras los procesos de cambio de propiedad de los medios en Venezuela y revelar los nombres de los nuevos dueños, sobre los que sólo existían rumores o silencio. La investigación abarcó tanto técnicas del periodismo de datos como de la reportería clásica.

A periferia travada

Selección oficial 2015, categoría Innovación

Este multimedia revela las dificultades de movilidad de los residentes de algunos suburbios de Gran Recife en Brasil. Es en los suburbios, algunos situados cerca del centro pero con problemas de infraestructura, donde vive el 80% de la población metropolitana. El trabajo incluye una sección en la que calculan el costo real de un automóvil y una calculadora personal de emisiones de carbono según cada conductor.

Mujeres en venta

Documedia

Selección oficial 2015, categoría Innovación

Este trabajo transmedia, que documenta la trata de personas en Argentina, incluye un mapa colaborativo en permanente actualización que presenta datos georreferenciados sobre mujeres desaparecidas, mujeres rescatadas y lugares de explotación.

Medicamentalia

Fundación Civio

Ganador 2016, categoría Innovación

Medicamentalia es un proyecto periodístico que durante cuatro meses investigó la brecha global en el acceso a 14 medicamentos esenciales en 61 países, la mayoría en vías de desarrollo. Para ello, conformó y analizó una base de datos de más de 65.000 campos de información que demostraba que las diferencias de precio de los fármacos analizados entre países eran muy amplias, incluso en los medicamentos genéricos, y que no se compensaban con los salarios.

Excesos sin castigo

Convoca Perú

Finalista 2016, categoría Innovación

Esta serie periodística pone al descubierto los patrones de conducta de las industrias extractivas en Perú y su impacto en las vidas de pobladores de los Andes y la Amazonía, a partir del análisis masivo de los datos para confrontarlos con un reporteo permanente en el lugar de los hechos. El proyecto periodístico incluye una decena de reportajes, dos aplicaciones web, especiales multimedia y un libro electrónico.

Oro sucio: la pista detrás del London Bullion Market

Ojo público

Selección oficial 2016, categoría Cobertura

Un equipo de OjoPúblico recorrió los centros de la fiebre del oro de Perú, Colombia, Brasil, Ecuador y Bolivia Esta investigación, junto con los documentos judiciales y policiales sobre el tráfico ilegal de metal, les permitió identificar y mapear a las compañías internacionales que financiaron la extracción de toneladas de oro de procedencia ilícita en Sudamérica.

Crimen y castigo

La Silla Vacía

Selección Oficial 2016, categoría Innovación

Esta sección de La Silla Vacía busca hacer visibles todos los homicidios que ocurren en Suba, una de las localidades más grandes de Bogotá, que no es la más violenta pero si una de las cinco donde se presentan más homicidios. El objetivo es que después de conocer las personas de carne y hueso que mueren todos los días, los homicidios vuelvan a doler.

Retrato de desigualdad

El Faro

Selección oficial 2016, categoría Innovación

Estos mapas interactivos son el resultado de un experimento con 24 jóvenes del Área Metropolitana de San Salvador, que accedieron a que se registrara su movilización 24 horas al día durante todo octubre de 2015. El resultado acierta al aludir a dos mundos determinados por el nivel de ingresos, da luz sobre el acceso al ocio y la cultura de los jóvenes salvadoreños, probablemente también condicionado por la inseguridad.

Rutas del conflicto-Yo sobreviví

Selección oficial 2016, categoría Innovación

El proyecto rutas del conflicto recopila información relacionada con masacres ocurridas en el conflicto armado en Colombia desde 1982 y las presenta al público usando herramientas de fácil navegación en dispositivos móviles y computadores personales. En la sección Yo sobreviví, un mapa muestra los relatos de sobrevivientes a masacres ocurridas en Colombia, que han ayudado con sus testimonios a corregir o agregar datos a la información documentada inicialmente por Rutas del Conflicto.

Verificación del discurso

Otras iniciativas también se han destacado por su trabajo verificando el discurso de los poderosos a través de la comprobación de datos para determinar si las afirmaciones son verdaderas, falsas o alguna otra calificación intermedia.

Chequeado

Laura Zommer

Ganador 2016, categoría Innovación

Es el primer medio independiente de América Latina dedicado al fact-checking o verificación del discurso público. Coteja los discursos de los poderosos de diferentes sectores y, con base en los datos disponibles, los clasifica de verdadero a falso incluyendo categorías intermedias como engañoso, exagerado e insostenible, entre otras. Hoy existen decenas de versiones en medios de América Latina inspiradas en Chequeado.

Truco

Agencia pública

Verifican los discursos de políticos y personalidades que circulan por la red para ver si son verdaderas, sin contexto, contradictorias, polémicas, exageradas, distorsionadas, imposibles de probar o falsas.

Rete al candidato

El Financiero

Selección Oficial 2014 Innovación

Esta aplicación digital de Costa Rica permitió a los electores retar a los candidatos a la Presidencia y poner a prueba las cifras y datos que usaran  para sustentar sus afirmaciones.

Sobre el Premio Gabo

El Premio Gabo es organizado por la Fundación Gabriel García Márquez para el Nuevo Periodismo Iberoamericano –FNPI- con el apoyo de una alianza público-privada conformada por la Alcaldía de Medellín y los Grupos Bancolombia y SURA con sus filiales en América Latina. (Encuentra las bases para postular en este enlace).

Hasta el 17 de mayo, los periodistas que hayan publicado trabajos en español o en portugués entre el 1 de abril de 2016 y el 31 de marzo de 2017, en cualquier formato o tipo de medio, pueden postular a una de las cuatro categorías del concurso: Texto, Imagen, Cobertura e Innovación.


20 Abril, 2017

El periodista Jon Lee Anderson, maestro de la Fundación Gabriel García Márquez para el Nuevo Periodismo Iberoamericano –FNPI- y miembro del Consejo Rector del Premio Gabo, estuvo en la Universidad de Panamá conduciendo la charla Periodismo real en la era Trump.

Durante una hora, contó su experiencia como reportero de guerra en África al inicio de su carrera, planteó la posición que cree debe asumir el periodismo ante los ataques del presidente estadounidense, e invitó a postular al Premio Gabriel García Márquez de periodismo. (Encuentra aquí las bases para postular al Premio Gabo 2017).

“El Premio Gabo crea un horizonte nuevo que no existía en América Latina, crea un norte alcanzable para jóvenes periodistas de América Latina de hacer bien el trabajo y ser reconocidos por sus colegas. Los periodistas que no se sienten apreciados dentro de su redacción, recuerden que hay un premio García Márquez que puede darles reconocimiento por fuera. Hay un mundo esperando por ustedes”, dijo Anderson al final de la charla.

En la charla también participaron Natalia Algarín, directora de Proyectos especiales de la FNPI; Rafael Bolívar, decano de la Facultad de Comunicación social de la Universidad de Panamá; y Guillermo Adames, presidente de la Fundación Forum de Periodistas de Panamá.

 

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29 Marzo, 2017

El Premio Gabriel García Márquez de periodismo llega a su quinta edición luego de haber galardonado decenas de trabajos en sus cuatro categorías de concurso: Texto, Imagen, Cobertura e Innovación. Lee aquí las bases para postular. 

De las 5.916 postulaciones recibidas en estos cuatro años, 16 historias o iniciativas periodísticas de 10 países de Iberoamérica han resultado ganadoras al abordar temas tan conocidos como inexplorados, desde la violencia del narco en México hasta los suicidios de indígenas en la Amazonía brasilera.

Crónicas, documentales, podcast, multimedias, series fotográficas e investigaciones con datos, publicados tanto en medios tradicionales y como en emprendimientos digitales, se han destacado por su compromiso con la excelencia, la innovación y la coherencia ética.

Conoce los 16 trabajos que han ganado el Premio Gabo:

 

Sobre el Premio Gabo

El Premio Gabo es organizado por la Fundación Gabriel García Márquez para el Nuevo Periodismo Iberoamericano –FNPI- con el apoyo de una alianza público-privada conformada por la Alcaldía de Medellín y los Grupos Bancolombia y SURA con sus filiales en América Latina. (Encuentra las bases para postular en este enlace).

Hasta el 17 de mayo, los periodistas que hayan publicado trabajos en español o en portugués entre el 1 de abril de 2016 y el 31 de marzo de 2017, en cualquier formato o tipo de medio, pueden postular a una de las cuatro categorías del concurso: Texto, Imagen, Cobertura e Innovación.

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4 Noviembre, 2016

 

Medellín, 1 de octubre de 2016

Introducción

El taller El Sueño de empezar una iniciativa periodística, dictado por la periodista colombiana María Teresa Ronderos, hizo parte de la programación de la cuarta edición del Festival Gabriel García Márquez de Periodismo, que se celebró en Medellín del 29 de septiembre al 1 de octubre de 2016.

Durante cinco horas, Ronderos -directora del Programa de periodismo independiente de la Open Society Foundations-  compartió con unos 50 periodistas latinoamericanos los pasos iniciales que deben dar para materializar sus proyectos periodísticos o para consolidar aquellos que recién han lanzado. Toda una jornada de tips para pasar del papel a la realidad.

El taller comenzó con un ejercicio de presentación de los participantes y con una reflexión individual sobre los hechos periodísticos que, según ese grupo, más sobresalieron en el oficio los últimos cinco años. Todas esas reflexiones, anotadas en post its, se convirtieron en una fotografía de las tendencias periodísticas del último lustro.

El taller continuó con una exposición de la tallerista sobre los efectos de la cultura digital en la industria mediática, las características del buen periodismo y lo que todo periodista emprendedor debe tener claro para concretar una idea, con especial énfasis en lo que se quiere contar y el público al que quiere dirigirse.

Durante media hora, 10 participantes presentaron sus iniciativas periodísticas, algunas todavía en proyecto y otras con algunos meses de vida. Posteriormente, esas ideas fueron sometidas a votación y alrededor de las seis más populares se crearon seis grupos. Los miembros de cada mesa trabajaron en las características básicas que le dan personalidad a un medio: qué historias cuenta, en qué formatos lo hace, cuál es su audiencia, cómo se distribuyen los contenidos y de qué manera genera ingresos.

Los dos equipos de trabajo con más votos fueron premiados por la tallerista con dulces típicos de Inglaterra que trajo a Medellín.

Palabras clave: emprendimiento, proyecto periodístico, audiencias, distribución de contenidos, plan de negocios.

Los más sobresaliente del último lustro

Después de presentarse entre sí, los participantes del taller reflexionaron durante 10 minutos sobre los hechos que más impactaron su formación y ejercicio profesional los últimos cinco años. Para hacerlo la tallerista les dio algunas pistas: una investigación periodística que les ayudó a mejorar su técnicas reporteriles, la creación de algún medio cuya narrativa deja en ellos huella cada vez que lo leen o la incorporación de alguna herramienta o programa informático a su cotidianidad periodística.

La organización de esas reflexiones, escritas en post it, mostraron que los nuevos medios digitales y las obras de cronistas latinoamericanos impactaron a este grupo:

  1. Nuevas agendas y otras narrativas: en los post it se destacó la creación de medios nativos digitales que le apuestan a agendas noticiosas y formatos de narración distintos a los de los medios tradicionales, como La Silla Vacía, en Colombia, y Efecto Cocuyo, en Venezuela.
  2. La crónica latinoamericana: los periodistas también destacaron investigaciones sobre la violencia en Colombia y la obra de cronistas como la argentina Leila Guerriero.
  3. Nuevas herramientas digitales: una tercera tendencia fue el uso de programas para análisis y visualización de datos, como Excel, Tableau y Open Refine. Estos, según reflexionaron algunos participantes, mejoraron su faceta de reportero.

Consolidación y fragmentación en la era digital

Antes de comenzar a explicarles a los participantes los pasos iniciales para moldear sus ideas periodísticas, Ronderos contextualizó al grupo sobre las nuevas características del ecosistema periodístico por cuenta de la irrupción de la tecnología. Es así como el acceso masivo a internet ha generado dos conceptos opuestos que avanzan simultáneamente: la consolidación y la fragmentación.

Apoyándose en una animación de tres minutos, realizada por el periodista brasilero y e investigador visitante de la Escuela de Periodismo de Columbia en Nueva York  Ricardo Gandour, la tallerista mostró cómo las sociedades se fragmentan cada vez más. Esto por  la posibilidad que la tecnología le brinda al usuario de solamente leer los textos que refuerzan sus puntos de vista y dejar de lado aquellos que contradicen sus opiniones.

La fragmentación se refuerza todavía más con la publicación de contenidos por parte de cualquier ciudadano con acceso a internet y que no siempre se sustenta con hechos. Por el contrario, muchos de los datos que circulan en la red surgen de rumores convertidos en verdades debido a su continua difusión. Esta práctica causa polarización, baja la calidad del debate público y desdibuja la línea divisoria entre opinión e información. Especialmente, en una época en la que la industria periodística atraviesa reducciones de personal calificado para verificar la información.

Otra consecuencia de la fragmentación es la aparición de medios periodísticos más pequeños, bajo la etiqueta de periodismo sin ánimo de lucro. Muchos de ellos llegan a ser percibidos como organizaciones que hacen activismo o lobby, y en los que no es clara la frontera entre periodismo y entretenimiento, periodismo y activismo, periodismo y publicidad, y opinión e información.

La otra tendencia del nuevo ecosistema periodístico es la consolidación, que consiste en el fortalecimiento de conglomerados informativos. Es decir, medios financieramente más sólidos, pero que pertenecen a unos cuantos grupos económicos. La principal consecuencia de esta realidad es la uniformidad, en términos editoriales, de las publicaciones.

Ante la fragmentación y la consolidación, la pieza audiovisual hace un llamado a las escuelas de periodismo para formar profesionales que sigan haciendo del periodismo ese pilar que garantiza la libertad de expresión y la democracia.

Aterrizando el sueño en un pitch

Teniendo claras las características del ecosistema mediático, los periodistas comenzaron a trabajar en sus pitches.

El pitch, que literalmente traduce lanzamiento, es un resumen conciso de un proyecto. Según la leyenda urbana, el concepto de pitch asociado a los medios proviene de Hollywood. Supuestamente, los guionistas contaban con menos de 45 segundos, que es el tiempo promedio dentro de un ascensor, para venderles sus libretos a los productores con los que se encontraban allí.

Ronderos les dio a los participantes 10 minutos para armar los pitches, partiendo de las siguientes preguntas:

  • ¿Por qué su idea los apasiona periodísticamente?
  • ¿Qué les “encarreta”?
  • ¿A quiénes les hace falta saber las historias que ustedes quieren producir/contar?
  • ¿Por qué es indispensable que esa audiencia sepa lo que usted les quiere contar?

Después, 10 voluntarios sustentaron sus pitches ante el auditorio durante tres minutos cada uno.

Proyectos para rastrear la corrupción estatal, sobre crónicas periodísticas o sobre la cultura de las comunidades indígenas de la Sierra Nevada de Santa Marta, en Colombia, fueron algunas de las iniciativas presentadas. Esos pitches fueron escritos en papelógrafos para que el resto de participantes pudiera leerlos y votar por las ideas que más les atraían.

Seis ideas se quedaron con el mayor número de votos y alrededor de ellas se crearon seis grupos de trabajo. Cada mesa debía concretar las características iniciales de esos potenciales medios, según las indicaciones que Ronderos estaba por dar.

Moldeando una idea periodística

Para comenzar a convertir los pitches en medios periodísticos, Ronderos compartió una receta en la que ha estado trabajando recientemente:

Calidad periodística + Conectarse al mundo + CHEDI

  1. La calidad periodística: en palabras de Ronderos, los emprendedores periodísticos no deben olvidar que el primer paso para iniciar cualquier proyecto es tener claro qué es el periodismo de calidad.

Para ella, la calidad periodística tiene cuatro características esenciales:

  • Cuenta lo que está pasando y por qué. El periodismo no puede quedarse solamente hablando de lo qué está pasando. Debe ir más allá y contar las causas y consecuencias de los hechos que están ocurriendo.
  • Verifica y otra vez verifica. Ronderos recordó que la verdad es una composición de fuentes y exaltó iniciativas como el medio argentino Chequeado, que le hace seguimiento a los discursos de los poderosos para contarle a la gente si mienten o no.
  • Domina las herramientas del oficio. La primera herramienta que debe usarse bien es el lenguaje. Y para aprender a hablar y escribir un buen español, Ronderos recomendó los libros del periodista español Álex Grijelmo, porque con una narrativa sencilla y llena de ejemplos enseña a emplear mejor la lengua de Cervantes.

Dominar las herramientas del oficio también incluye el buen manejo de la imagen y del sonido. Y en cuanto a las técnicas de investigación y reportería, Ronderos les recomendó a los participantes visitar con frecuencia el sitio web de la Red Global de Periodismo de Investigación (Gijn, por sus siglas en inglés).

  • Finalmente, el periodismo de calidad hace algo bello, emocionante, conmovedor, impresionante e inolvidable.
  1. Conectarse al mundo: Otra de las características que debe tener una idea periodística es estar en sintonía con una tendencia o un tipo de narrativa. Para ello, la tallerista puso como ejemplos a medios que se han especializado en fact-checking (Chequeado en Argentina ) o periodismo de datos (El Deber en Bolivia)
  1. Chedi: Y el tercer ingrediente de la receta que María Teresa Ronderos propone es el resultado de una fórmula que ella ha bautizado como Chedi, es decir:
  • Contar Historias
  • Encarrete
  • Distribución
  • Ingresos
  • Contar historias: Ronderos les recordó a los participantes que el buen periodismo se esmera por contar historias y para mostrar cómo se hace evocó los trabajos periodísticos de los finalistas del Premio Gabo 2016. Entre ellos,  Soy el número 16, de un equipo mexicano liderado por Rafael Pineda.
  • Encarrete: esta cualidad no es más que el tono y el foco adecuado para seducir a la audiencia y hacer que lea una historia. Literalmente, dejarlos encarretados con lo que están leyendo, escuchando o viendo. Ese es un gran reto, dijo Ronderos. Y para mostrar cómo nuevos medios están encarretando a sus lectores, la maestra presentó dos ejemplos.
    • Uuyalo- Desh Paradesh, de Nepal, que es un medio para los trabajadores migrantes en ese país.
    • Bellingcat, que está hecho por y para los ciudadanos periodistas investigativos.
  • Distribución: Ronderos insistió en la necesidad de crear toda una estrategia de distribución que involucre a las redes sociales para que una historia pueda llegar a tener mayor alcance. Dos ejemplos que muestran ese poder de las redes y del trabajo colaborativo son:
    • La alianza de periodistas de Sudán para contar el conflicto generado por los enfrentamientos entre el Gobierno y los rebeldes de Nuban. Las historias pueden leerse en Nuba Reports.
    • Textos producidos para Facebook a través de artículos instantáneos, como lo hace The Indian Express. Más información aquí.
  • Ingresos: cómo lograr la sostenibilidad económica es otro escenario que los periodistas emprendedores no pueden dejar por fuera al planear su medio. Más allá del esquema publicitario de la prensa tradicional, Ronderos dio varios ejemplos de financiación a los que recurren medios nativos digitales y los que dieron el salto del impreso a la web.
    • Cooperantes y suscriptores, como lo hace El Faro en El Salvador. Ver más.
    • Organización de Festivales sobre periodismo y política, como el evento del Texas Tribune. Ver más.
    • Lectores contribuyentes, como la iniciativa Contributoria que lanzó Guardian Media Group entre enero de 2014 y septiembre de 2015. Ver más.
    • Y la publicidad nativa digital o infomerciales, como los que le generan ingresos al medio ecuatoriano GKillCity. Ver más.

Durante la última  hora del taller, cada mesa de trabajo volcó en un papelógrafo el desarrollo de su iniciativa periodística para compartirla con el resto de participantes. Dos iniciativas fueron las más votadas: una que propone especializarse en contar la corrupción política y económica en Colombia, y otra que busca contar detalles de la cultura de los aborígenes en la Sierra Nevada, también de ese país.

Ronderos finalizó el taller comprometiéndose a leer en detalle las diferentes ideas periodísticas para tratar de darles retroalimentación, vía correo electrónico, a aquellas que más le llamen la atención. Además, una de las participantes invitó a sus compañeros a inscribirse en un Mooc gratuito y en español sobre periodismo emprendedor, dictado por el Knight Center y Sembramedia.org. La finalidad de esa capacitación en línea es enseñarles a los periodistas a monetizar, manejar y promocionar medios digitales.

Perfil de María Teresa Ronderos

Esta reportera y editora colombiana creó los portales Votebien.com, especializado en procesos electorales, y VerdadAbierta.com, que cubre el conflicto armado en Colombia. Desde el año pasado dirige el Programa de Periodismo Independiente del Open Society Foundations.

Ha ganado los premios Simón Bolívar en Colombia, Rey de España, Lorenzo Natali de cobertura en Derechos Humanos y el Premio María Moors – Cabot de la Universidad de Columbia. Es maestra de la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano (FNPI).

Su obra más reciente, Guerras Recicladas, narra el nacimiento de los grupos paramilitares y su expansión con el paso de los años hasta permear distintas instituciones del Estado colombiano, incluido el Congreso. De hecho, en ese libro detalla cómo, junto a otros actores armados ilegales, los paramilitares suplantaron al Estado durante prolongados períodos y en extensos territorios.

Nombre del taller: El sueño de empezar una iniciativa periodística

Lugar: Jardín Botánico de Medellín

Fecha: 1 de octubre de 2016

Convocan: FNPI, en el marco del Festival Gabriel García Márquez de Periodismo.

Maestra: María Teresa Ronderos

Relatora: Tatiana Velásquez Archibold

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1 Octubre, 2016

Cuatro destacados fotógrafos se reunieron en el marco del Festival Gabo para hablar sobre una de las plataformas que le ha abierto el panorama a quienes buscan contarle al mundo las realidades sociales de una región: Instagram.

En el panel participaron los ganadores de la beca Getty Images Instagram Adriana Zehbrauskas y Christian Rodríguez; el asesor de fotografía de Instagram Teru Kuwayama y el fotoperiodista Stephen Ferry.

¿Cómo usan esta red social?

Las historias

Los panelistas hablaron sobre los temas y las realidades que han contado a través de sus cuentas de Instagram. Adriana Zehbrauskas retrató a las familias de los 43 estudiantes desaparecidos de Ayotzinapa, descubriendo que muchos de ellos no conservaban fotos de sus familiares desaparecidos porque los retratos familiares se hacían con celulares y nunca se imprimían. “No solo desapareció su presencia física, sino también su memoria”, concluyó la brasilera.

Christian Rodríguez, por su parte, desarrolla dos proyectos fotográficos a través de su cuenta: Teen Mom y Realismo Mágico. Con el primero ha recorrido varios países de América Latina retratando el embarazo adolescente y planea terminarlo con los recursos de la Beca Getty Images. El segundo tema le permite mostrar esas escenas tan características de América Latina donde la realidad refleja hechos que parecen fantásticos.

Teru Kuwayama ha cubierto las guerras de Afganistán e Irak a través de su teléfono celular.

Instagram y los medios

El futuro 

Sigue sus trabajos

Adriana Zehbrauskas: @adrianazehbrauskas

Christian Rodríguez: @christian_foto

Teru Kuwayama: @terukuwayama

Stephen Ferry: @stephenedwardferry 

 

 


15 Septiembre, 2016

Como todos los años, las actividades del Premio y Festival Gabriel García Márquez de Periodismo son gratuitas y abiertas al público. Sin embargo, las personas que se hayan inscrito hasta el 26 de septiembre podrán reclamar una escarapela que les dará prioridad en el ingreso a todos los eventos que se realicen en el Jardín Botánico, incluido el concierto de Natalia Lafourcade. Todo lo que debes saber sobre el ingreso al concierto de Natalia Lafourcade

A continuación, todo lo que debes saber sobre el proceso de inscripción:

¿Necesito inscribirme para asistir al Festival Gabo?
La inscripción te dará prioridad de ingreso, pero si no logras inscribirte también puedes ingresar. Todas las actividades son de entrada libre hasta completar aforo.

¿Cuál es la fecha límite para inscribirme?
Las inscripciones estarán abiertas hasta las 11:59 p.m. del 26 de septiembre.

¿Dónde puedo reclamar la escarapela que acredita mi inscripción?
En el Jardín Botánico de Medellín.

¿Cuándo puedo reclamar la escarapela?
Del 28 al 30 de septiembre de 8 a.m. a 6 p.m. en el Jardín Botánico de Medellín.
El 1 de octubre de 8 a.m a 12 p.m. Jardín Botánico de Medellín. 

¿Puedo reclamar la escarapela de uno de mis amigos?
Solo se puede reclamar una escarapela.

¿Qué debo presentar para reclamar mi escarapela?
Un documento con foto.

¿Necesito la escarapela para asistir a las charlas en las universidades?
Solo debes presentar tu cédula a la entrada de la charla.

¿Necesito la escarapela para entrar al concierto de Natalia Lafourcade?
El evento es de entrada libre y gratuita. La escarapela te dará prioridad en el ingreso, pero si no lograste inscribirte también puedes asistir.

¿Dónde puedo acreditarme para cubrir el Premio y Festival?
Los periodistas interesados en obtener su acreditación deben diligenciar este formulario.

¿Si quedé seleccionado en uno de los talleres, debo inscribirme?
No es necesario, ya lo hicimos por ti y podrás reclamar tu escarapela en el Jardín Botánico. Esta te permitirá ingresar a todos los eventos del Premio y Festival Gabo.

Sobre el Premio y Festival Gabo
Es convocado por la Fundación Gabriel García Márquez para el Nuevo Periodismo Iberoamericano (FNPI), con el objetivo de incentivar la búsqueda de la excelencia, la innovación y la coherencia ética, con inspiración en los ideales y obra de Gabriel García Márquez y en la dinámica de creatividad y liderazgo que caracterizan a Medellín, Colombia. El Premio y el Festival es posible gracias a la alianza público-privada conformada por la Alcaldía de Medellín y los grupos Bancolombia y SURA con sus filiales en América Latina.
Cómo asistir al Festival Gabo
LATAM, la aerolínea oficial del Festival, tiene 25% de descuento en tiquetes nacionales y 15% en internacionales para los interesados en asistir al Festival. Los descuentos aplican en rutas cubiertas por Latam. Algunos hoteles y hostales de Medellín también ofrecen descuentos a los asistentes.

Festival Gabo en directo
Podrás seguir la programación del Festival Gabo en streaming gracias a Telemedellín.

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7 Julio, 2016

Conoce a los 18 jurados de segunda ronda del Premio Gabriel García Márquez de Periodismo. Los trabajos seleccionados por este grupo de periodistas serán los que lleguen a manos del jurado de tercera ronda en el mes de agosto, quien elegirá a los ganadores del #PremioGabo 2016, cuyos nombres se conocerán en Medellín, Colombia, el 30 de septiembre.

Jurados de la categoría Texto

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Sabrina Duque

Ecuador     

Fue finalista del Premio Gabriel García Márquez 2015 por un perfil del sonidista portugués Vasco Pimentel, publicado en la revista peruana Etiqueta Negra. Ha escrito sobre Cristiano Ronaldo, la relación de los lisboetas con la figura de Fernando Pessoa, el inventor de la lobotomía y una directora de dibujos animados que hizo un programa en honor de las mujeres científicas. Sus historias han sido traducidas al portugués, italiano e inglés. Ha vivido en Alemania, Portugal y Brasil. También es traductora.

magelabaudoin

Magela Baudoin

Bolivia      

Periodista, escritora y profesora universitaria boliviano-venezolana, es fundadora y coordinadora del Programa de Escritura Creativa de la Universidad Privada de Santa Cruz de la Sierra (UPSA). Es autora del libro de entrevistas Mujeres de Costado (Plural 2010); del libro de cuentos La composición de la sal (Plural 2014), que ganó el Premio Hispanoamericano de Cuento Gabriel García Márquez (noviembre 2015); y de la novela El sonido de la H,  que mereció el Premio Nacional de Novela 2014 (Santillana-Bolivia 2014).

 

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Andrés Schipani

Argentina

Es el corresponsal para la región andina del Financial Times de Londres. Con base en Bogotá, cubre Bolivia, Colombia, Ecuador, Perú y Venezuela, además de algunas zonas del Caribe. Nacido en Buenos Aires, fue educado en Londres, Cardiff, Oxford y Nueva York, además de haber sido becario en periodismo económico y financiero en la Universidad de Columbia. Sus trabajos han aparecido también en la BBC, The Guardian, The Observer, The New York Times, The Economist y La Nación.

 

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Marcel Ventura

Venezuela

Periodista que actualmente ocupa la dirección editorial del Grupo Planeta, Área Andina. Ha colaborado con medios de Estados Unidos (The Daily Beast), España (El País y La Vanguardia), Brasil (Folha de S.Paulo), Colombia (El Malpensante, El Tiempo, El Espectador), México (Letras Libres, emeequis, Travesías) y Venezuela (El Nacional, Prodavinci.com).

 

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Marco Avilés

Perú

Es periodista, editor y pinche de cocina. Es autor de los libros De dónde venimos los cholos y Día de visita. Fue editor de las revistas de crónicas Cometa y Etiqueta Negra, en Lima. En 2014 se mudó a Maine, Estados Unidos, donde trabajó como cocinero y, ahora, como intérprete de agricultores migrantes. Vive con su esposa, dos gatos amarillos y un perro sin pelo. Todo lo que hace se puede leer en marcoaviles.com.

 

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Paulo Roberto Pires    

Brasil

Es periodista y profesor de la escuela de comunicación de la Universidad Federal de Río de Janeiro. Tras varios años escribiendo sobre literatura en el periódico O Globo, se convirtió en editor de libros para las editoriales Planeta y Ediouro. Es el autor de la novela Se um de nós dois morrer y editor de la revista de ensayos Serrote, del Instituto Moreira Salles. Fue maestro invitado de la Beca Gabriel García Márquez de periodismo cultural 2015.

 

Jurados de la categoría Imagen

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Orlando Brito

Brasil

Es fotoperiodista desde 1966. Trabajó en periódicos de Brasil como O Globo, Jornal do Brasil o Revista Veja. Ha publicado siete libros y su trabajo aborda una amplia variedad de temas: la humanidades, la politica, el deporte, la ecología, y los viajes presidenciales en más de 80 países, incluidas viajes papales y de reyes.  Ha recibido varios premios nacionales y el  World Press Photo en 1979.

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Marcela Zamora

El Salvador

Es licenciada en periodismo, graduada de la Universidad Latina de Costa Rica. Se graduó también en la  Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños (EICTV), en la cátedra de Dirección de Documental. Ha dirigido varios documentales, multipremiados, en El Salvador, Nicaragua, México, Venezuela, Costa Rica, Cuba y Estados Unidos. Ha sido Jurado en festivales Internacionales como ZINEBI (Bilbao), MARFICI (Argentina) o el Festival Internacional de Cine de Derechos Humanos de Ginebra (Suiza). Actualmente es directora de Kino Glaz Films, una casa de producción, distribución y exhibición de cine y televisión con sede en El Salvador y México.

 

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Pablo Gutiérrez

España

Es licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. Comenzó a explorar la infografía en el diario La Razón en 1998. Tras pasar por elmundo.es y lainformacion.com, en 2012 salió de España para incorporarse primero a la agencia Golden Section Graphics y después a la sección de periodismo visual de la BBC. Actualmente trabaja en el departamento Visuals de The Guardian en Londres.

Jurados de la categoría Cobertura

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Consuelo Álvarez de Toledo

España

Presidenta y editora de Infolatam. Periodista y analista de informacion política en diferentes medios de comunicación: periódicos – El Mundo y ABC; Antena3, COPE, Tele5, RNE y TVE -. Defensora del Espectador en Antena 3 TV. Consejera de Radio Televisión Española. Publicó el libro “Vida de mi vida, confidencias de jóvenes abuelos” en 2003 y en 2004 otro sobre el 11-M, “4 Días de Marzo. De las mochilas de la muerte al vuelco electoral”, con la editorial Planeta.

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Carlos Julio Betancur

Colombia

Es periodista y documentalista y tiene 25 años de experiencia en el cubrimiento de noticias para televisión nacional e internacional. Los últimos 15 años los ha dedicado a la producción y dirección de documentales. Ha ganado dos premios nacionales de periodismo Simón Bolívar, ha desarrollado contenidos audiovisuales para el Canal Caracol, RCN Televisión, Discovery Channel, El Espectador y Revista Semana entre otros. Dirigió “Un Sueño llamado Paz”, en el 2013, documental finalista del Premio Gabriel García Márquez de Periodismo en la categoría Cobertura.

 

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Claudia Antunes

Brasil

Es periodista y ha sido fellow de la Nieman Foundation for Journalism, en la Universidad Harvard (2005-2006). Trabajó como editora de política internacional de los periódicos Jornal do Brasil y Folha de S. Paulo, como jefe de reportaje y reportera especial de Folha de S. Paulo y como editora de la revista de crónicas Piauí. Actualmente trabaja en la comunicación de la organización humanitaria internacional Médicos sin Fronteras.

 

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Daniel Lizárraga

México

Es reportero desde 1993. Hace parte del equipo autor de La Casa Blanca de Enrique Peña Nieto, investigación ganadora del Premio Gabriel García Márquez de periodismo, del Premio Nacional de Periodismo y de COLPIN 2015. Es Autor de 2 libros: La Corrupción Azul y La Casa Blanca de Peña Nieto. El ICFJ otorgó el Premio Knight al equipo de reporteros que encabezó en Aristegui Noticias y formó parte de Panamá Papers. También imparte talleres sobre metodología de investigación en México y Latinoamérica

 

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Rogério Christofoletti    

Brasil

Es profesor e investigador de la Universidad Federal de Santa Catarina (Brasil), y un experto en ética periodística. Tiene libros y artículos sobre la ética en la comunicación, publicados en Brasil, Portugal, Argentina, Colombia, Perú, Chile y México. Es periodista desde 1991, fue vicepresidente de la Unión de Periodistas de Santa Catarina y también es investigador del CNPq.

 

Jurados de la categoría Innovación

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Emilia Díaz-Struck

Venezuela

Es editora de investigación del Consorcio Internacional de Periodistas de Investigación (ICIJ), desde donde ha sido parte de proyectos transnacionales como los Papeles de Panamá. Ha sido profesora de la Universidad Central de Venezuela y colaboradora del Washington Post, El Universal, El Mundo, la revista Poder y Negocios y el portal venezolano Armando.info, del cual es cofundadora. Fue coordinadora de investigación de Ipys Venezuela y reportera residente en el Centro para Periodismo de Investigación de la Universidad de Boston y Connectas.

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Juan Manuel Casanueva

México

Es fundador de SocialTIC  y fue ICFJ Knight Fellow 2014-2015. Ha liderado y asesorado proyectos de uso de TIC y datos para la transparencia, la incidencia cívica, la participación ciudadana, la apertura gubernamental y el periodismo. Co-impulsor de OpenDataMX, Escuela de Datos y Desarrollando América Latina. Posgrado en Gestión e Implantación de Proyectos de Desarrollo (U. de Manchester) enfocado en Innovación Social y licenciado en Ing. Industrial y de Sistemas (ITESM). Fue consultor de estrategia y operaciones para Accenture.

 

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Mariano Blejman

Argentina

Desarrolla programas de innovación en medios periodísticos en América Latina. Creó la acelerador de noticias Media Factory y el programa de aceleración de periodismo de datos HacksLabs.org donde ayudó a invertir en proyectos de América latina. También está ayudando al crecimiento de la red de Hacks/Hackers Latam. Es co-fundador de Hacks/Hackers Buenos Aires, capítulo que reune periodistas y programadores alrededor del mundo y fundó la Media Party, el evento productivo de medios más grande de América latina.

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22 Octubre, 2015

Un viaje por la construcción documental

Relatoría del taller de Videoperiodismo de mochila con Bill Gentile

Medellín, Colombia, 28 de septiembre al 1 de octubre

Relatora: Manuela Saldarriaga Hernández

Maestro: Bill Gentille

Bill Gentile es estadounidense e hijo de inmigrantes italianos. Estudió periodismo en la Universidad de Ohio y desde muy joven empezó a ejercer en el periódico The News (Ciudad de México) cuando su director era Jaime Plenn (1976). En 1977 hizo parte de la corte de reporteros para la agencia internacional de noticias United Press International (UPI) al frente del área de Centroamérica y el Caribe. Además de redactor y fotógrafo, se desempeñó entonces como editor de muchas de las notas que salían del buró de la región: Guatemala, Honduras, El Salvador, Nicaragua, Costa Rica, Panamá…

Él, que igualmente se destaca como consultor documental, fue fotógrafo de planta de la revista Newsweek para América Latina y el Caribe y cubrió distintos hechos violentos entre los que se destacan la Revolución Popular Sandinista, de cuyos reportajes gráficos seleccionó material para su libro Nicaragua[1], también la Guerra Civil de El Salvador; la invasión de USA en Panamá así como la de Haití, sin olvidar que estuvo presente en momentos de coyuntura en países como Cuba, Afganistán e Irak o bien en la Guerra del Golfo Pérsico. Documentó asimismo hechos que advierten vestigios sociales del genocidio en Ruanda, luego de que los Tutsi fueran exterminados por parte de los Hutus. También estuvo en el Círculo Ártico, en Angola y en el Sahara, al norte de África.

El libro mencionado, a propósito, lo hizo merecedor del premio Overseas Press Club en la categoría de excelencia ya que las fotografías que allí se reúnen, y que reflejan la desesperación y la mezquindad, entre otros adjetivos propios de lo humano frente al conflicto, podrían representar uno de los compendios documentales más amplios acerca de la ofensiva declarada por el Frente Sandinista de Liberación Nacional en contra del régimen Somocista.

Ahora tiene a su favor más de 30 años de experiencia en calidad de periodista independiente y, dedicado a la docencia, dicta la cátedra de Cine y Artes Audiovisuales en la American University (Washington, DC) y ofrece talleres en distintos países afín con el tema ‘Videoperiodismo de mochila’, expresión que insinúa la autonomía de realizar documentales con su equipo de trabajo en el equipaje.

[cq_vc_accordion contentcolor=”#000000″ accordiontitle=”Creación documental,Filmar con un arpón ,Rumbo de las historias de mochila ” accordiontitlesize1=”1em” accordioncontentsize1=”1em” titlecolor=”#040d5e”][accordionitem]

-Deconstrucción de historias, diálogo entre imágenes, estampa en un lienzo-

El taller de Videoperiodismo de mochila a cargo del maestro Bill Gentile tuvo lugar durante el Festival del Premio Gabriel García Márquez de Periodismo en Medellín, entre el 28 de septiembre y el 1 de octubre de 2015. En este participaron 15 periodistas de Colombia, Estados Unidos y Guatemala dispuestos a narrar historias a través de imágenes de manera independiente.

Con la licencia de hacer posible una idea previamente propuesta, asistieron durante cuatro días a un encuentro que combinó teoría y práctica en donde la voz de la experiencia del maestro, como principal recurso metodológico, permitió recorrer técnicas que abrigan desde la concepción de una idea, pasando por la producción de la misma, hasta tener el material listo y ensamblado en caliente. Entre los conceptos, no está de más destacar –como lo hizo Gentile- la importancia de saber construir y deconstruir historias con la semejanza de un edificio en el que los clips son los adobes.

Para erigirlo se requiere saber con contundencia cómo será el escenario, cuál la secuencia de escenas, también la selección adecuada de los personajes, considerada como una herramienta tan útil como elegir el encuadre pertinente para no presenciar una “muerte visual”, un derrumbe. La posición equilibrada de la cámara frente a quien se entrevista es tan valiosa como un andamio estable y la fachada del mismo, que en este caso no es más que la puerta de entrada a la historia, debe ser provocadora y se refiere a lo primero que enseña el documental en términos narrativos y de imagen. La bienvenida.

El arco dramático, la idea central y los vehículos que la tejen entre tomas fuertes y con movimiento, son temas posteriores a la preparación del terreno, pero esenciales para los cimientos. Todo debe haberse pensado en simultáneo, es un viaje vertical y una carpintería que no olvida detalle: la estructura del guión, la del script, la funcionalidad de las transiciones bien sean espontáneas o acordadas con el editor. Aunque no se trate de materiales ligeros, la instalación y desinstalación del audiovisual resulta imprescindible.

Saber construir es tan importante como retroceder en el proceso, asegura, y pensar en bloques a distancia, como desde una bóveda provisoria donde es posible adivinar el trabajado acabado asegura si hay o no materia suficiente para ponerse manos a la obra. Los planos, además, no ignoran las vistas que tendrá el edificio, por eso en el taller no se ignoraron las posibilidades de vitrina en distintas plataformas para los trabajos audiovisuales.

El plano de asiento para la edificación por supuesto supone firmeza y conocimientos previos, sin embargo el alcance final presume un punto de refugio y también un espacio de reflexión sobre el entorno.

Palabras clave: Documental, posproducción, encuadre, planos, historias, entrevistas, personajes, arcos dramáticos.
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-Viajes dramáticos tomas poderosas concisión en el idioma visual-

El salón reúne las mesas de trabajo que hiladas entre sí forman un triángulo inacabado. La punta de esta figura, al costado posterior del espacio, la ocupa uno de los talleristas que verá de un lado y de otro el tránsito continuo del maestro: Bill Gentile, un hombre amable con gestos corporales propios de un viajero acostumbrado.

Enfrente de los 15 periodistas de Colombia, Estados Unidos y Guatemala, que están presentes, se suspende una pantalla amplia en la que en adelante proyectarán sus documentales. El primer trabajo que Gentile enseña, de su autoría, es sobre un grupo de hombres que confinados trabajan y narran su testimonio frente a cámara. Están en una prisión en Alabama cuando la práctica de reclusión Chain Gang fue retomada en esta región del sur de Norteamérica, en 1995. Cuando él estuvo ahí para filmarlo, le preguntó una autoridad al considerar su ingreso: ¿Dónde está tu equipo? A lo que él contestó: Yo soy todo el equipo. Es posible que, de no haber sido así, restringieran su entrada puesto que esta noticia, dada su relevancia, fue cubierta para distintos medios y numerosos reportajes fueron publicados, incluso en la primera plana del New York Times. En la cárcel no querían más corresponsales, asegura.

La anécdota preliminar explica el porqué de que este hombre crea que la autonomía en su trabajo le ha otorgado ciertas ventajas y le funciona, a su vez, como una definición directa para que quienes están ahí comprendan a qué se refiere cuando habla de ‘videoperiodismo de mochila’. Al término menciona varias ideas, no sin antes reproducir una vez más la pieza aunque sin el sonido, pues piensa que si el producto es realmente bueno, puede prescindir del mismo y afirma que muchos están convencidos de que los mejores documentales se pueden entender tan solo con imágenes.

Dice entonces: “La imagen es el motor, esta necesita un sonido ambiente y, con mi experiencia como periodista, sé que debo agregar una narración y escribir un guión que acompañe las voces de los otros. En Alabama estuve durante cuatro días, entro y hay más de 400 personas, me pregunto: ¿a quién escojo? Lo que mueve nuestras piezas no son solo las imágenes; también lo hacen los personajes. De todos elijo dos y, ¿cómo decido que estos dos van a ser los voceros oficiales? ¿Cómo saberlo? Ellos fueron los que se acercaron; otros me despreciaron. Uno me dijo: “si te acercas, te rompo esa cámara en la cabeza”. Los personajes son los vehículos de nuestras piezas y las reglas que yo uso para determinar los más apropiados son: si quiere ser un personaje; si tiene una historia por contar y si puede contarla. En este documental, particularmente, la cadena con la que están sujetos los presos es mi personaje”.

Explica que el periodista no puede emitir su voz en la narración más de lo apropiado, inclusive, él procura evitar al máximo aparecer en sus documentales y busca darle más prioridad a las imágenes puesto que, como insiste, ¿para qué destinar los minutos que tiene a su favor contando lo que está pasando si puede exponerlo a través de las imágenes? Agrega que es justamente lo que tiene que concluir el espectador a menos de que las intervenciones del narrador inyecten más información y sean útiles para conectar planos entre sí con coherencia. A propósito, sugiere que cuando un personaje sale de cuadro o se queda en silencio, quien filma ya sabe que ahí tiene una transición natural o espontánea por aprovechar.

Gentile grabó en esta prisión durante cuatro días y reunió un material de grabación de 25 horas. En principio advierte que es valioso tener la mayor cantidad de grabación posible, aunque en planos específicos, y por esto recomienda los close up o extra close up. No está de acuerdo con que mucha gente emplee un lente gran angular y acerque así el plano de manera artificial. Los planos recomendados, según él, garantizan intimidad con el personaje así como con la historia, sin dejar de lado que aseguran la presencia del periodista en el lugar de los hechos. Así, aconseja a los talleristas que regresen de su trabajo de campo con un material que señale planos close up en un 50%; planos medio en un 25% y el 25% que resta en planos con gran angular. Sobre la iluminación propone aprender editando fotografías en blanco y negro -concibiendo la luz como la materia prima- y sobre la estructura del guión, se detiene.

“Piensen en la historia como un edificio que quieren construir. ¿Cuáles serán los ladrillos visuales que usarán para esto? Los clips, que al organizarlos, formarán una secuencia de ladrillos. Cuando lo construyen así en su mente pueden deconstruir el documental visualmente. Si aprenden a construir y deconstruir de una forma mecánica, sabrán qué pueden filmar y cuánto tiempo requieren para cada toma. Todo el material piénsenlo en tiempo real, es la única manera de que ustedes sean conscientes de lo que está pasando y preparen el guión: inicio, desarrollo y fin. En el trabajo de campo, luego de haber deconstruido, entienden cuáles son las características visuales y el secreto está en la posproducción: agarran los bloques visuales, los organizan y tratan de balancear los elementos para hacer la pieza”.

A lo dicho asocia un ejemplo concreto. Él tiene una teoría y es que las mejores historias no son solamente el depósito de una tonelada de información en el escritorio, porque los seres humanos no saben absorber tanta en tan poco tiempo. Por lo tanto enseña una imagen en la que se ven las manos de un hombre sobre un teclado, luego otra donde aparece el rostro de un hombre cuya mirada posiblemente se dirige a la pantalla de un computador. Dice él que ambas fotografías son pregunta y respuesta, pero, para que haya una conversación, es indispensable una imagen más que corrobore que las manos y el rostro le pertenecen al mismo hombre, por esto enseña una más que con un plano medio satisface al espectador dando toda la información.

En consecuencia, se refiere a los otros materiales precisos para erigir. Sumado a la sucesión de tomas, siguen las escenas: “Los clips serían las palabras de un libro, las secuencias serían las frases, las escenas los capítulos y, finalmente, tenemos la historia. Necesito, además, dos canales de sonido estables y estar oyendo lo que estoy grabando. Si las imágenes son el motor de lo que hacemos; el sonido es el ritmo, el pulso”.

Sin embargo, defiende el que alguno de los talleristas quiera emplear más de dos canales de sonido, su interés ahora está en que no dejen de lado la importancia de enganchar con lo primero que ocurre. Rueda un documental más que filmó 20 años después de que hiciera corresponsalía para la revista Neesweek, cuando el Frente Sandinista de Liberación Nacional de Nicaragua declara la ofensiva frente al régimen Somocista y el narrador, que es él, dice en voz en off mientras en pantalla van apareciendo dos fotografías, una detrás de otra: “Carlos Gómez tiene una vida tranquila hoy y no tiene enemigos. Tiene una esposa y tres hijos. Nos conocemos hace 20 años -cuando él tenía muchos enemigos- y un día, casi nos matan a los dos.”

“Yo quiero que ustedes construyan historias visuales”, dice. “Si quieren que sea el sonido lo que dé inicio, lo que suene debe ser significativo. Deben poner en el timeline todo lo que desean salga en la pieza y que a su vez coordine con el foco de atención. Como un edificio, la historia es también una pintura. Cuando estén filmando fuera o donde sea, no solo es importante construir un trípode natural; el problema con la cámara es que lo ve todo y lo que está alrededor de lo que nos interesa puede hacer perder de vista eso que nos interesa. Para nuestro fin, tenemos tres normas…”

La primera consiste en el entrevistado frente a cámara. Gentile propone que al permitir que un personaje hable, la cámara siempre debe estar a la altura de la vista de quien está filmando. A propósito del encuadre para este caso, asiente que “la persona no puede estar en la mitad de la toma; es una muerte visual.” El encuadre, entonces, según la regla de los terceros se divide y queda en 9 cuadros minúsculos (3×3), así la toma del personaje –ojalá close up– se debe situar en el costado izquierdo o derecho. Aquí señala algo en particular, afirma que es preferible que hacia donde esté mirando el personaje sea justamente de donde provenga la fuente de luz, esto, en últimas, le cede al periodista el poder observar cuidadosamente la actitud de quien le habla. La segunda a saber es la regla de los múltiples que, con la misma división en el encuadre, garantiza que se jerarquice la información en capas o niveles según sea el foco de atención. Esto último en relación con un aspecto que la mayoría manifiesta tener presente y es el manejar adecuadamente la profundidad de campo, tercera norma.
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-Comunidad de contactos plataformas vitrinas y seguidores-

Por horas permanecen los escritorios vacíos y sucede mientras los participantes del taller salen a hacer trabajo de campo y así recoger el material con el que presentarán sus documentales finales. Esto se repetirá en los días siguientes, antes de la posproducción. Combinarán cátedra y práctica durante cuatro días, los mismos que Bill destinó para hacer el documental sobre Chain Gang. La figura isósceles del salón se va llenando poco a poco. Sobre las mesas sobresale su equipo de trabajo: cámara, computador y micrófono (en caso de que corresponda). Las propuestas de trabajo, o bien sus hojas de ruta, fueron previamente socializadas y comentadas por todos, aunque no es suficiente con tener el tema claro.

El maestro regresa a las fotografías que se detenían en las manos de un hombre y luego en su mirada, que, como descubrieron finalmente, se trataba de la misma persona. Esta vez, no obstante, hay tres fotografías más. Esto consiste en el sistema de los seis disparos, y estos últimos se preocupan por el espacio en el que está ocurriendo la escena y corresponden con el total de información que se quiera aportar.

“Contextualizar es importante. También lo es previsualizar”. Con esto Gentile introduce la gran contribución que otorga el tener conocimiento previo de lo que se va a realizar, estudiar anticipadamente qué sucede en el sitio que se visitará y qué es lo que el periodista va a encontrar en él. “A veces la medida del éxito es como uno implemente el plan B y el plan C. Nunca va a ser igual al plan A, pero uno siempre está reaccionando a la nueva realidad del campo, de la calle. El problema es que si uno no hace el trabajo de previsualización de antemano, será como un ciego en la noche sosteniéndose de árbol en árbol”.

Afirma que la pregunta constante en el trabajo de campo es: ¿Cuál es mi historia? Asiente al unísono que todas las historias tienen en efecto un inicio, un desarrollo y un fin, pero para que esta cadena sea posible precisa de un arco dramático que generalmente está en el desarrollo. La historia, continúa explicando, es tejida por un hilo invisible, nada más que la idea central de la pieza. Un documental puede tener muchos arcos dramáticos y cada uno, a su vez, tendrá su inicio, nudo y desenlace. Los personajes, además, como vehículos de información, muchas veces representan uno de los arcos dramáticos pero no pueden aparecer con una historia frente a cámara que el periodista ignore concluir. Sobre los viajes opina algo semejante, aunque hace la salvedad: “Todo viaje tiene un arco dramático por definición”.

Regresa una vez más a las cualidades de un personaje cuyo testimonio aparece en el documental. Por supuesto alude a la entrevista informal y a la formal. De la primera refiere preguntas sobre un verbo en tres tiempos: ¿Qué estás haciendo? ¿Qué acabaste de hacer? ¿Qué vas a hacer? En la segunda se detiene un poco más, es la que le agrada, por íntima y porque compromete dureza, dirección, intensidad y calidad. Dice: “Yo quiero ver las líneas de su rostro, sus ojos, asegurar que la línea que comienza en su mirada termina en los míos, que es la cámara, y conviene tenerla frente al personaje, no quiero que esté inclinada, haciendo que el personaje quede en una situación de inferioridad. Me interesa con la entrevista formal retratar el alma de quien me habla”.

Vienen dos consejos prácticos, adicionales, por un lado el maestro reconoce que entre los ocho y los 14 primeros segundos de un documental es el intervalo de tiempo en el que un espectador se detiene o no en la historia, si en ese tiempo no ocurren tomas poderosas, fuertes y llenas de movimiento, el trabajo pierde audiencia. Por otro, recuerda que la distancia del micrófono del entrevistado debe estar ubicado donde queda el meñique en el pecho, al tener la palma abierta de la mano, situando el pulgar en la boca.

Un ejemplo de que se debe empezar con algo contundente lo presenta en otro de sus trabajos. Este, realizado en 2008, hace referencia a una crisis por escasez de enfermeras en Estados Unidos, dado el nivel de estrés que debían soportar. El primer arco dramático de este documental está contenido en la historia de una bailarina que cayó de un quinto piso.

“Cuando escriban sus guiones no olviden que la narración debe estar vinculada con el contenido de la imagen y si los personajes, como esta bailarina, son los vehículos que suben la cuesta del arco dramático; no olviden tampoco entablar un diálogo con preguntas y respuestas. No abandonen el propósito de mostrar qué relación tienen estos personajes con la idea central del documental y que una vez identificado el arco dramático, hay que seguirlo. Tienen que salir a filmar con un arpón: qué necesito y eso es lo que obtengo”.

Les advierte que no es posible construir un edificio de diez pisos si hay material para cinco, ¿cómo saberlo?, se preguntan. Él aclara que como todo lo demás, el script también se hace simultáneamente y debe tener frases que sinteticen en qué consiste lo que se ve en imágenes de manera muy sucinta. Algo semejante dice con respecto a la descripción de las historias: “Procuren emplear palabras activas, ustedes quieren que su trabajo cautive; no entierren la información bajo palabras innecesarias”.
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Ahora, listos, la curiosidad está puesta en términos de lo que harán con ellos. Ciertamente, desde el inicio se estableció el contacto con Bruce Jones, productor independiente de video y consultor de medios de comunicación social con énfasis en marketing en redes sociales, quien además ha acompañado a Gentile en distintos ejercicios pedagógicos como es el caso de este taller. Él, a través de una conversación asistida por Skype, dejó claras algunas pautas que bien podrían emplear los periodistas en caso de que sus trabajos no sean publicados en prensa y que a continuación se detallan:

  • Construir una base de datos contemplando un nicho de audiencia.
  • Conseguir seguidores del contenido propio en redes sociales.
  • Auto-identificar competencias y compartir contenidos con círculos del área de interés. Generar de esta forma comunidades.
  • Producir contenidos es tan importante como participar en las comunidades que se establecen a través de grupos abiertos en redes.
  • En el caso de Facebook, contribuir, preguntar, contestar y moderar en el grupo.
  • Hacer crecer comunidad a través de YouTube que es el sistema más vibrante de comunicación social, así es como lo trata Google por el alcance que tiene de su público: casi el mundo entero. La descripción en esta plataforma debe ser, además de provocadora, de unos 5.000 caracteres. El título de 100 caracteres y el 50 o 60 de estas palabras debe ser excelente. Dejar en la descripción de primero el nombre de la Website. Las tres claves fundamentales: embeber el código para compartir, responder comentarios y buscar suscriptores sin olvidar los botones de social media más populares: Twitter, Pinterest y Google+.
  • Para realizar el marketing de videos las plataformas más recomendables son: Youtube, Facebook, Instagram y Vimeo, sin embargo, para hacer promoción de los mismos así como instruirse, no está de más tener en cuenta distintas herramientas como webcasting, live broadcasting, hangout, Periscope, MeerKat, Blab, Zoom, Webinar, Udemy, Fedora, Gumroad, Stock Video Imagery (todas estas últimas de aprendizaje en línea), entre otras.
  • No se debe atacar con la información de aquello que se quiere compartir y por esto se debe procurar no compartir en exceso el contenido.
  • El call to action justamente pretende que quien comparta su trabajo sea consciente de qué es lo que está ofreciendo y a qué público, de lo contrario no sirve de nada hacer partícipe a quien no está interesado.

Gentile, luego de revisar cuidadosamente cada producto durante la etapa de posproducción, y hacer las recomendaciones oportunas, destaca la importancia de tener en cuenta los consejos de los editores “¿Qué debe permanecer y de qué se debe prescindir?”, no sin antes advertir que el realizador debe conocer y saber dosificar la información.

Reconoce, en última instancia, estar frente a jóvenes cada vez más conscientes de las situaciones sociales en tanto lo demuestra la elección de temas para sus historias y desde el punto de vista asumido para las mismas, considerándolo, a su vez, como un panorama que promete grandes posibilidades de cambio.
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[1] Gentile, William Frank. June 17, 1989.

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30 Septiembre, 2015

 

El Premio Gabriel García Márquez de Periodismo, que otorga la Fundación Gabriel García Márquez para el Nuevo Periodismo Iberoamericano, ha dado a conocer los ganadores de las cuatro categorías de concurso: Texto, Imagen Cobertura e Innovación. Estos trabajos fueron escogidos como los mejores entre las 1.645 postulaciones que este año recibió el Premio GGM y que fueron evaluados en tres rondas de juzgamiento por un equipo de 54 jurados de distintos países.

La ceremonia de premiación se celebró este miércoles 30 de septiembre en el Orquideorama del Jardín Botánico de Medellín.

Estos son los trabajos ganadores:

Ganador de la Categoría Texto

Javier Sinay (Argentina)
Autor de Rápido, furioso, muerto

Una crónica sobre la muerte de Axel Lucero, un joven obsesionado por las motos que murió al tratar de robar la moto de un policía.
Publicado en la revista Rolling Stone Argentina

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El jurado de la categoría Texto, conformado por Jean-François Fogel, Alexandra Xanic y Fernando Morais, consideró que:

El jurado quiere destacar en esta pieza la energía en la escritura y la calidad de la reportería para reunir, como haría un novelista, información significativa sobre la vida de un barrio. De manera específica se puede notar, casi como un modelo, la distancia que logra el autor frente a los hechos, sin culpar o absolver a nadie de lo que termina siendo una muerte. La capacidad de Sinay en la captura de las voces de los jóvenes es un punto que no escapará al lector en esta investigación de alta calidad.

Ver el acta de juzgamiento

Perfil de Javier Sinay

Periodista. Interesado en historias criminales y judiciales; y en asuntos culturales. Siempre atento a los campos del reportaje y la crónica, es editor de la revista Rolling Stone, de Argentina, y autor de los libros de no ficción Los crímenes de Moisés Ville: Una historia de gauchos y judíos (2013) y Sangre joven: Matar y morir antes de la adultez (2009), que mereció el Premio Rodolfo Walsh en la XXIII Semana Negra de Gijón, España. También es autor de un perfil del ex capitán de la Armada Argentina Jorge “Tigre” Acosta, publicado en la antología Los malos (editada por Leila Guerriero, Ediciones UDP). Sus textos han aparecido en los diarios La Nación, Clarín y Crítica de la Argentina; y en las revistas Etiqueta Negra, Gatopardo, Letras Libres, Ñ, Orsai y Zona de Obras, entre otras; y lleva adelante el sitio de cultura negra elidentikit.com. Ganó un Premio del Fondo Nacional de las Artes, un Premio TEA y tres Premios Perfil. Estudió Ciencias de la Comunicación en la Universidad de Buenos Aires.

Descripción del trabajo

El crimen de Axel Lucero (ocurrido el 25 de febrero de 2013) pasó fugazmente por los diarios argentinos: se informó sobre el caso dos o tres días, y luego ya no. Lucero, un chico de 16 años que vivía en la periferia de La Plata (la capital de la provincia de Buenos Aires), murió a manos de un policía de civil (también joven: un sargento de 25 años) que iba al gimnasio cuando fue abordado por dos muchachos que le quisieron robar la moto. Lucero era uno de ellos. Su asesinato –considerado por la Justicia como “legítima defensa”, no sin polémica– dejó al descubierto dos costumbres de los suburbios argentinos: la de los policías que, aunque vayan de civil, cargan su arma y la usan sin medir consecuencias (entre 2003 y 2013, 455 personas murieron por disparos de policías que estaban fuera de servicio) y la de los muchachos que salen a robar motos en la calle (en las zonas de recursos medios y bajos las motos de pequeña cilindrada son la gran opción para moverse). El crimen de Axel Lucero sirve como caso testigo de una realidad que ha ido gestándose en los últimos tiempos y que hoy va en expansión.

En la categoría Texto resultaron finalistas:

Sabrina Duque (Ecuador)

Autora de Vasco, Pimentel, el oidor

Publicado en la revista Etiqueta Negra

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El jurado de la categoría Texto, conformado por Jean-François Fogel, Alexandra Xanic y Fernando Morais, consideró que:

Se debe saludar en el trabajo de Sabrina Duque una ambición poco común en América Latina: el intento de llegar a un alto nivel de sofisticación periodística con un tema presente en la vida diaria, en este caso, la percepción por los seres humanos de los sonidos. Apoyándose de manera luminosa en el personaje de un sonidista de películas, la autora consigue transmitir de manera seductora una información compleja y muchas veces desconocida por todos. La elegancia y la precisión de la prosa hacen de este trabajo una referencia para todos los periodistas que sueñan tratar un tema difícil sin aburrir a sus lectores.

Cristiane Segatto (Brasil)
Autora de O lado oculto das contas de hospital
Publicado en la revista Época
Ver trabajo

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El jurado de la categoría Texto, conformado por Jean-François Fogel, Alexandra Xanic y Fernando Morais, consideró que:

El trabajo de Cristiane Segatto supera un triple desafío. Antes que nada, investiga el complejo y obscuro tema de cómo se fijan los precios de la atención hospitalaria privada en Brasil, cuyo costo pesa tanto a los ciudadanos. Es también un desafío por su tamaño: seis meses de investigación para llenar un número completo de la revista Época. Finalmente, supone un gran reto pedagógico el convertir un tema tan complicado en un relato claro y accesible a todos.

Ganadores de la Categoría Cobertura

Rafael Cabrera, Daniel Lizárraga, Irving Huerta, Sebastián Barragán y Carmen Aristegui (México)
Autores de La casa blanca de Enrique Peña Nieto

Este equipo de investigación de Aristegui Noticias demostraron que el presidente de México, Enrique Peña Nieto, y su familia, vivían en una lujosa casa financiada por un contratista de su gobierno.
Publicado en Aristegui Noticias
Ver trabajo Ver video

Video de los finalistas

El jurado de la categoría Cobertura, conformado por Rosental Alves, Graciela Mochkofsky y Juan Gossaín, consideró que:

El equipo de periodistas demostró esta conexión con documentación y testimonios comprobables, sin necesidad de recurrir a fuentes anónimas ni indirectas. El resultado es una demoledora acusación presentada de un modo conciso, claro y con un impresionante grado de precisión. Es un ejemplo impecable de independencia periodística.

 Ver acta de juzgamiento

Perfil del equipo

En el origen del equipo está Carmen Aristegui, periodista mexicana con trayectoria en radio, televisión, diarios y directora del sitio Aristegui Noticias. En 2012, mientras era titular del programa de radio Primera Emisión de Noticias MVS, Aristegui invitó como jefe de información a Daniel Lizárraga, periodista especializado en investigación. Tras varios reportajes y meses de trabajo, en mayo de 2014 se creó formalmente la Unidad de Investigaciones Especiales, con Lizárraga como jefe y a la que se sumaron, como piezas de un rompecabezas, los reporteros Irving Huerta, Sebastián Barragán y Rafael Cabrera, cada uno con experiencia diversa en medios. Unido el ensamble, y con apoyo de la producción del programa, se dio forma al reportaje de la casa blanca de Enrique Peña Nieto, publicado en noviembre de 2014 en Aristegui Noticias, debido a que la radiodifusora pidió que no se transmitiera en su frecuencia. Ese reportaje fue el triunfo y sentencia del equipo: en marzo de 2015, Noticias MVS despidió a todos bajo el argumento de un conflicto empresarial con Aristegui, pero los autores han señalado que todo apunta a una reprimenda desde el poder por publicar un reportaje que colocaba al presidente mexicano en un potencial conflicto de interés.

Descripción del trabajo

La publicación de una entrevista a la primera dama de México, Angélica Rivera, en la revista ¡Hola!, en mayo de 2013, dio pie a una amplia investigación sobre la propiedad de una lujosa residencia en poder de la familia presidencial. El reportaje puso en tela de juicio la relación entre el Presidente Enrique Peña Nieto con un contratista que estaba siendo beneficiado por su Gobierno. Durante trece meses, los periodistas obtuvieron documentos de acceso público y cruzaron los datos con momentos clave de la vida privada y política de Peña Nieto y Rivera, una ex actriz de telenovelas. Un rompecabezas en el que farándula y Gobierno se unieron. El resultado mostró que la empresa Grupo Higa fue beneficiada con contratos por el político desde su época como Gobernador, al mismo tiempo que comenzó a financiar y construir la mansión -ahora conocida como “la casa blanca”- a gusto de la pareja, en la zona de mayor plusvalía de México. El punto clave fue el fallo para construir el Tren de Alta Velocidad México-Querétaro (el cuál sería el primero en su tipo en América Latina), pues a la fase final de la licitación llegó un único consorcio empresarial, entre las que estaban una paraestatal del Gobierno chino y Grupo Higa. Ese grupo finalmente ganó la multimillonaria obra. El Gobierno mexicano defendió el concurso. Pero tres días antes de darse a conocer la investigación periodística, el Gobierno canceló de forma abrupta el fallo. Tras la difusión del reportaje, el Gobierno entró en una crisis de credibilidad pues los señalamientos de presunta corrupción y conflicto de interés alcanzaron el más alto nivel: el Presidente y su familia.

En la categoría Cobertura resultaron finalistas:

Rafael Soares y Luã Marinatto (Brasil)
Autores de Minha casa, minha sina

Publicado en Jornal Extra
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El jurado de la categoría Cobertura, conformado por Rosental Alves, Graciela Mochkofsky y Juan Gossaín, consideró que:

Corriendo riesgo personal, los reporteros acudieron a lugares peligrosos, accedieron a una gran cantidad de fuentes –funcionarios, víctimas, victimarios, grabaciones, documentos conseguidos con la ley de acceso a la información- para presentar una historia completa. La cobertura cuenta, además, con textos concisos y claros, y es complementada con recursos multimedia, como videos, gráficos y mapas interactivos.

Pablo Ferri y Nathalie Iriarte (España/Bolivia)
Autores de El caso Tlatlaya

Publicado en Esquire Latinoamérica
Ver trabajo: Parte 1 Parte 2 Parte 3

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El jurado de la categoría Cobertura, conformado por Rosental Alves, Graciela Mochkofsky y Juan Gossaín, consideró que:

Poniéndose en riesgo en uno de los lugares más peligrosos del mundo para el ejercicio del periodismo, el reportero demuele la versión oficial mediante una narración completa, que va desde el descubrimiento del testimonio clave hasta la detención de los culpables.

Ganador de la Categoría Imagen

Tomás Munita (Chile)
Autor de Vaqueros Extremos
Publicado en National Geographic

Una serie fotográfica que retrata a los gauchos bagualeros, quienes se dedican a recuperar el ganado salvaje de la Patagonia.

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El jurado de la categoría Imagen, conformado por Germán Rey, Stephen Ferry y Consuelo Saavedra, consideró que:

La belleza de la serie fotográfica realizada en un lugar remoto de América Latina devela un mundo excepcional, rara vez fotografiado. Se destaca la tensión entre los hombres y sus perros, por un lado, y los animales indómitos que buscan capturar. El ensayo fotográfico de Tomás Munita dispone de un estilo narrativo que remite a grandes tradiciones de la pintura paisajista.

Ver el acta de juzgamiento

Perfil de Tomás Munita:

Fotógrafo documentalista independiente, con principal interés en asuntos sociales y medio ambientales. Ha ganado diversos premios entre los que destacan el Leica Oskar Barnack Award, 2006, con su ensayo sobre Kabul; Visa D´or Daily News, 2012, por su reportaje sobre el conflicto en Siria; tres World Press Photo Awards 2006 y 2013, por su cobertura del Terremoto en Pakistán y por su reportaje sobre las maras en El Salvador; Fotógrafo del año del POY Latam, Henri Nannen Preis, ICP Young Photographer Award. Vive en Chile con su mujer y sus tres hijos, desde donde trabaja en todos los continentes para The New York Times y en forma ocasional para otros medios como National Geographic, Time, Geo, Stern y El Mercurio,  además de realizar constantemente proyectos personales.

Descripción del trabajo:

En los lugares más aislados de la Patagonia el ganado escapa de los cercos y se hace salvaje. Habita por generaciones en bosques y montañas, y de la misma manera, manadas de caballos salvajes corren por las estepas. A estos animales se les denomina “baguales” y el bagualero es el gaucho que se dedica a su captura. Se vale de sus caballos, perros y sogas, además de su valentía y gran destreza al cabalgar. Pero sobre todo, lo que define al gaucho bagualero es su profundo respeto por la tradición, pues en ella se encierran el conocimiento de su oficio, así como el valor de la camaradería. En este tormentoso y bello paisaje, el bagualero es un hombre duro, pero a la vez tremendamente bondadoso.

En la categoría Imagen resultaron finalistas:

José Palazón (España)
Autor de Paisajes de desolación
Publicada en eldiario.es/ El País
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El jurado de la categoría Imagen, conformado por Germán Rey, Stephen Ferry y Consuelo Saavedra, consideró que:

Muy pocas fotografías consiguen una perspectiva tan original en la representación de la migración y la inequidad social. La fotografía de José Palazón tiene muchas capas de lectura, que le dan una gran fuerza simbólica. El conjunto de estos elementos plasma de forma icónica una lacerante realidad social e histórica.

Álvaro Ybarra Zavala (España)
Autor de Donbass
Publicado en XL Semanal/ABC
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El jurado de la categoría Imagen, conformado por Germán Rey, Stephen Ferry y Consuelo Saavedra, consideró que:

El ensayo fotográfico de Álvaro Ybarra Zavala se enmarca en una gran tradición de la documentación de los conflictos armados en Europa. Se expresa por medio de un estilo visual consistente al retratar la cotidianidad de la guerra, la afectación a la población civil y la inexorable tendencia hacia la destrucción. Describe en detalle el territorio físico y emocional en donde ocurre esta tragedia.

Ganadores de la categoría Innovación

Laura Zommer y equipo de Chequeado (Argentina)

Autores de Chequeado.com

Chequeado trabaja por la verificación del discurso público en sociedades polarizadas política y socialmente, al tiempo que promueve la apertura de datos para garantizar el acceso a la información pública.
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El jurado de la categoría Innovación, conformado por María Teresa Ronderos, Giannina Segnini y Mario Tascón consideró que:

El hecho de que hoy existan varias versiones inspiradas en Chequeado en todo el continente ratifica que es un proyecto de éxito e interés para la comunidad de medios de comunicación y la sociedad en general. La verificación del discurso público es un aporte destacable sobre todo en una sociedad donde la polarización política y social ha deteriorado la calidad de la información que alimenta el debate público.

También le han merecido el premio la sólida y balanceada mezcla de ingeniería y buen periodismo, así como la filosofía de código abierto y colaborativa que promueve activamente.

Ver el acta de juzgamiento

Perfil del equipo

Laura Zommer es periodista, abogada, militante del acceso a la información y los datos abiertos, emprendedora y directora ejecutiva y periodística de Chequeado.com, la primera iniciativa de fact-checking o verificación del discurso público de la Argentina y Latinoamérica. Gracias a su tarea “evangelizadora”, el último año nacieron siete iniciativas similares en la región que buscan reducir la impunidad intelectual y subir el costo de la mentira de los líderes.

Chequeado es un equipo de jóvenes profesionales comprometidos con mejorar la calidad del debate público con más acceso a la información y datos abiertos en circulación. Su redacción está conformada por cuatro experimentados y rigurosos chequeadores: Olivia Sohr, socióloga chilena como coordinadora, y los periodistas argentinos Matías Di Santi, Ariel Riera y Manuel Tarricone. Pablo M. Fernández es un fan de la tecnología y como coordinador de Innovación editorial ayuda a hacer crecer y fortalecer la comunidad. H. Merpert es el coordinador de Educación y trabaja para que haya más chequeadores y más conciencia por la verificación del discurso. Carolina Caeiro lidera el área de Desarrollo institucional, junto a Iván Echt y Mariela Dellagiovanna, aseguran la diversificación de fuentes y sustentabilidad de la primera iniciativa de fact checking de América Latina y un país del Sur del mundo.

Descripción del trabajo

Chequeado es el primer medio independiente de América Latina dedicado al fact-checking o verificación del discurso público. Coteja los discursos de políticos, economistas, empresarios, líderes sindicales y sociales, periodistas, medios y otras instituciones formadoras de opinión y, con base en los datos disponibles, los clasifica de verdadero a falso incluyendo categorías intermedias como engañoso, exagerado e insostenible, entre otras.

Chequeado está online desde 2010 y se distingue de las organizaciones pioneras de fact-checking de los países del Norte por dos motivos. Primero, por su compromiso con la apertura de datos. Chequeado nace en la Argentina, un país donde, como en otros de la región, el acceso a los datos es un desafío. Con estadísticas oficiales cuestionadas y sin una legislación nacional que regule el acceso a la información pública, la falta de datos en Argentina limita la capacidad de los ciudadanos para tomar decisiones, monitorear a los líderes políticos y sociales y debatir sobre los asuntos públicos que los afectan. De esta manera, y con el objetivo de mejorar la calidad del debate público, Chequeado abre los datos que utiliza en sus artículos. Se aspira a un modelo donde la legitimidad de lo que se dice no se centre en el medio o los periodistas sino en los datos abiertos y compartidos.

Una segunda característica distintiva de Chequeado es su énfasis en la creación de comunidad para que la verificación del discurso sea un esfuerzo colectivo. Por ejemplo, cada año se chequea en vivo el discurso presidencial de apertura de sesiones del Congreso con el apoyo de expertos, voluntarios y nuestra comunidad de seguidores que participa vía Twitter y Facebook.

En la categoría Innovación resultaron finalistas:

Emilia Díaz-Struck, Marianela Balbi, Emily Avendaño, César Batiz, Mariengracia Chirinos, Juan José Faría, Cristina González, Jhon González-Lindarte, Leopoldo González-Barajas, David Matos, Gabriela Moreno, Katherine Pennacchio, Clavel Rangel, Ana Rodríguez, Yoleida Salazar, Ewald Scharfenberg, Alfredo Meza, Maruja Dagnino, Manuel González Pardo, Carmen Riera, Roselia Ruiz, Christian Rodríguez, Daniel Yánez, Lorena Arraiz, José Alejandro Brizuela, Wolman Linares, Briceida Morales, Daniel Pabón, Alba Perdomo, Eva Riera, María Virginia Velázquez, Carmen Julia Viloria (Venezuela).
Autores de Propietarios de la censura en Venezuela
Publicado en Ipys Venezuela en alianza con Armando.info y Poderopedia
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El jurado de la categoría Innovación, conformado por María Teresa Ronderos, Giannina Segnini y Mario Tascón consideró que:

Este es un impresionante trabajo de investigación periodística realizado en medio de las más difíciles circunstancias. Esto solo, ya le da un mérito para estar entre los mejores 

Andrea Insunza, Javier Ortega y equipo del Centro de Investigación y Publicaciones de la Universidad Diego Portales (Chile)
Autores de Los casos de la Vicaría. Las historias reales que inspiraron la serie Los Archivos del Cardenal
Publicado en www.casosvicaria.cl
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El jurado de la categoría Innovación, conformado por María Teresa Ronderos, Giannina Segnini y Mario Tascón consideró que:

Este proyecto pone en práctica una gran idea que se sabe subir de forma original a la ola del éxito de una serie de televisión basada en un hecho histórico de gran trascendencia en Chile, con buena investigación periodística y, a la vez, invitando a la participación del público. De esta forma los estudiantes de la Universidad Diego Portales consiguen convocar a los jóvenes en plataformas que les son familiares (Twitter, Facebook, web…) para que conozcan la realidad detrás de los episodios televisivos y conseguir así que se familiaricen con un tiempo que no vivieron y que no se debe repetir.

 

Reconocimientos a la Excelencia y a un editor colombiano ejemplar

Durante la ceremonia de premiación también fueron galardonados la periodista brasilera Dorrit Harazim, ganadora del Reconocimiento a la Excelencia, y Mauricio Sáenz, jefe de redacción de la revista Semana, ganador del Reconocimiento Clemente Manuel Zabala a un editor colombiano ejemplar.

Todos los ganadores del #PremioGGM recibieron un ejemplar de la obra “Gabriel”, autoría del artista colombiano Antonio Caro, 33 millones de pesos y un diploma que los acredita como ganadores.

Como parte de la celebración del Premio Gabriel García Márquez de Periodismo, desde el 29 de septiembre y hasta el 1 de octubre, Medellín está siendo el epicentro de coloquios, talleres, muestras de trabajos, entrevistas, exposiciones, charlas, un concierto y homenajes a Gabriel García Márquez, a cargo de los periodistas más destacados de la región. Son 35 actividades gratuitas y de entrada libre con más de 80 invitados de 18 países. Toda la programación y la lista de participantes está disponible en fnpi.wpengine.com. Clic aquí para descargar material de prensa.

Acerca del Festival del Premio Gabriel García Márquez de Periodismo

El Premio Gabriel García Márquez de Periodismo es un galardón para incentivar la búsqueda de la excelencia, la innovación y la coherencia ética, con inspiración en los ideales y obra de Gabriel García Márquez y en la dinámica de innovación, creatividad y liderazgo que caracterizan a Medellín, Colombia. El Festival del #PremioGGM es el evento en el que se dan a conocer a los ganadores del Premio, en el marco de tres días de actividades gratuitas abiertas a todo el público. Este Premio y Festival de la FNPI es posible gracias a la alianza público-privada conformada por la Alcaldía de Medellín y las empresas Bancolombia y Grupo SURA y su filiales en América Latina. La FNPI recibe el apoyo permanente de su aliado institucional, la Organización Ardila Lülle (OAL).

 

Sigue al Festival de #PremioGGM en:

Sitio web: fnpi.wpengine.com – Facebook: FNPI –Twitter: @FNPI_org – Instagram: FNPI – Hashtag: #PremioGGM

Contactos con la prensa

Teresita Goyeneche

Coordinadora del #PremioGGM

tgoyeneche@fnpi.org

57 300 805 2881

Natalia Algarín

Coordinadora del Festival del #PremioGGM

nataliaa@fnpi.org


57 315 567 3467

Prensa nacional

Lizzeth Acosta

comunicacionespremio@fnpi.org

+57 313 387 57 42

Prensa internacional

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jarrieta@fnpi.org


57 316 640 8792

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29 Septiembre, 2015

Ya arrancó el Festival del #PremioGGM. El primer día estuvo lleno de actividades, pero si te las perdiste, todavía estás a tiempo de asistir a los coloquios que tendrán lugar mañana, miércoles 30 de septiembre. Coloquios de periodismo, coloquios sobre las obsesiones de Gabo, dos exposiciones, una proyección documental. No tienes excusa para no sumarte a la fiesta del periodismo que se tomará Medellín hasta el jueves.

Estas son las actividades programadas para el miércoles:

30 de septiembre

 

QUARTZ: EL PERIODISMO QUE PIENSA EN EL TIEMPO DEL LECTOR

Sept. 30 a las 9:00 am – 10:00 am

 

Gideon Lichfield (Estados Unidos) en conversación con Jean-François Fogel (Francia).

 

Gideon Lichfield, cofundador de Quartz, explicará cómo la tecnología puede ayudar para que el periodismo se adapte al tiempo y las necesidades del público.

 

CONTRA LA CORRUPCIÓN

Sept. 30 a las 10:00 am – 11:00 am

 

Carmen Aristegui (México), Alejandra Gutiérrez (Guatemala) y Marcelo Beraba (Brasil) en conversación con Mónica González (Chile).

 

Traducción simultánea del portugués al español

 

Los participantes en la charla conversarán sobre los escándalos informativos del año que han salpicado a los presidentes de varios países, como el caso de la casa del presidente de México, Enrique Peña Nieto, los contratos aprobados por el hijo de la presidenta Bachelet en Chile, la corrupción en Petrobras y las denuncias contra el presidente Pérez Molina, de Guatemala, por corrupción y blanqueo de capitales.

 

 

 

DORRIT HARAZIM, REPORTERA

Sept. 30 a las 11:00 am – 12:00 pm

 

Dorrit Harazim (Brasil), ganadora del Reconocimiento a la Excelencia en conversación con Rosental Alves (Brasil) y Héctor Abad Faciolince (Colombia).

 

Traducción simultánea del portugués al español

 

 

RECONOCIMIENTO CLEMENTE MANUEL ZABALA: LECCIONES DE UN EDITOR

Sept. 30 a las 12:00 pm – 1:00 pm

 

Ganador (a) del reconocimiento a la trayectoria de un editor colombiano, en conversación con Miguel Ángel Bastenier (España) y Maryluz Vallejo (Colombia).

 

DICTADURA Y DICTADORES: LA HUELLA EN AMÉRICA LATINA

sep 30 a las 4:00 pm – 5:00 pm

 

Mónica González (Chile), Sergio Ramírez (Nicaragua) y Elio Gaspari (Brasil) en conversación con Jon Lee Anderson (Estados Unidos).

 

Durante la segunda mitad del siglo XX las dictaduras se extendieron por el centro y el sur del continente americano, dejando huellas que todavía hoy afectan a la vida política y social de los países que las padecieron.

 

OBSESIONES DE GABO – COMPONER ENTUERTOS DESCOMUNALES

Sept. 30 a las 5:00 pm – 6:00 pm

 

Lucía González (Colombia) y Alejandro Solalinde (México), en conversación con Alejandro Santos (Colombia).

 

Alejandro Solalinde, sacerdote fundador del Albergue Hermanos en el Camino en Ixtepec, México, y Lucía González, directora del Museo Casa de la Memoria de Medellín, conversarán sobre su experiencia en la defensa de los Derechos Humanos desde la sociedad civil en situaciones de conflicto. Alejandro Santos, director de la Revista Semana, moderará la conversación.

 

CEREMONIA DE PREMIACIÓN
Orquideorama, Jardín Botánico
Sept. 30 a las 8:00 pm – 9:00 pm
ENTRADA POR INVITACIÓN

En la ceremonia se anunciará el nombre de los ganadores de las cuatro categorías de concurso del #PremioGGM y se entregarán el Reconocimiento a la Excelencia a Dorrit Harazim (Brasil) y el Reconocimiento Clemente Manuel Zabala a un editor colombiano a Mauricio Sáenz.

Presentado por Claudia Palacios (Colombia)

Recuerda que puedes seguir toda la programación en directo a través de la página web del #Premioggm (fnpi.wpengine.com) y a través de Telemedellín. Los coloquios de la tarde podrán seguirse además desde las escalinatas de Plaza Mayor en la pantalla gigante de Publik pantallas.